Рождение звезд: история знаменитостей
В эпоху Просвещения на смену феодальному обществу, где у каждого было свое место, постепенно приходит общество секуляризированное. Возникают буржуазный рынок и культура общественного мнения. Всё это стало основой для возникновения селебрити.
Во многом практика почитания знаменитостей сложилась благодаря театру, который сделал спектакль (как в прямом, театральном, так и в переносном, социальном, смысле) культурной доминантой. Театр стал популярен среди разных слоев общества, что постепенно привело к театрализации жизни. Подобная эстетизация повседневности стала возможна благодаря ярким персонажам, о которых ходило много сплетен: аристократам, записным модникам, актерам.
В Италии сложился жанр оперы, которая к XVII–XVIII векам стала очень популярна. Тогда же появились первые оперные звезды, прообраз современных эстрадных артистов. По догматическим причинам женские партии традиционно исполняли молодые люди, а изуверски-прихотливая барочная культура создала оперного кастрата. Такие певцы были куда востребованнее фальцетов, обычных солистов, не подвергшихся операциям. Сопранисты привлекали публику не только удивительными голосами, но и необычной внешностью и эксцентричным поведением, о котором рассказывалось в газетах. В это время появляются фанаты (само собой, этого термина еще не существовало, но сути это не меняет), а также ненавистники, зачастую обожающие конкурента.
Театр стал важной часть культурной жизни Лондона. Широкая публика интересовалась не только певцами, но и аристократией, которая тоже приходила на выступления
Во всех мировых столицах театр превратился в место, где могли встретиться разные классы общества. Так он стал двигателем общественного мнения.
Первым литератором, который напоминал нынешних селебрити, можно назвать Джорджа Байрона. «Паломничество Чайльд-Гарольда» произвело фурор, а главный герой поэмы стал, в свою очередь, «виртуальной» знаменитостью. В России читатели Пушкина, встречая упоминание о «москвиче в гарольдовом плаще», сразу понимали, какая поза имеется в виду. Возможно, культ Чайльд-Гарольда — один из истоков обожания, которое наши современники проявляют к вымышленным персонажам. Самому Байрону писали письма, его преследовали, за ним следили в подзорные трубы. Возникла целая субкультура поклонников-байрономанов, которые подражали суждениям, манерам и костюмам поэта. Тот, осознавая это, работал над своим публичным образом, а иногда осознанно провоцировал скандалы.
Впрочем, лорд Байрон был родовит и прославился благодаря поэзии, тогда как родоначальник дендизма Джордж Браммел стал известен как «магистр элегантности» и «законодатель мод». Своим успехом он был обязан костюму, поведению и стилю жизни, который пытались копировать сотни франтов. Жизнетворчество было его единственным и главным занятием. Будучи буржуа, он консультировал аристократов в вопросах моды, и однажды на вопрос короля «Как вам мой фрак?» ответил: «Вы называете это фраком?..» Знаменитостям нового типа вовсе не обязательно было быть знатными.
В Франции прижизненного личного триумфа добился Вольтер, слава которого быстро стала общеевропейской. Просто читать модного философа оказалось недостаточно: с ним переписывались, приглашали на приемы, а его поместье в Ферне стало местом паломничества. Еще при жизни Вольтера широко распространялись его бюсты и гравюры, включая изображения мыслителя за бытовыми делами, что позволяло интересующимся заглянуть в его частную жизнь. Комичность отдельных картин была нужна для игры с публикой, а демонстрация непосредственности свойственна и современным знаменитостям.
Со временем, в середине XIX столетия, османизация Парижа сделала город максимально подходящим для светских выходов, создав образ «парижского шика», который стал мечтой европейских модников.
Как поп-идолы влияют на нас
На примере поттерианы видно, как поп-идолы создают вокруг себя комьюнити — иногда такие сообщества называют фандомами. Это даёт их участникам чувство принадлежности к чему-то большему — словно к семье, которую они смогли выбрать.
Но поп-культурными феноменами могут быть не только персонажи художественных вселенных: иногда ими становятся реальные люди. Так случилось с Мэрилин Монро — иконой поп-культуры середины прошлого века. Её образ и имя стали частью некоторых брендов, а то самое «улетающее платье» продано на аукционе за невероятные 4,6 миллиона долларов. То же произошло с полотном Энди Уорхола Shot Sage Blue Marilyn — самой дорогостоящей картиной XX века, проданной на публичных торгах. И это несмотря на то, что жизнь самой Монро была далека от сказки.
Мы объединяемся вокруг поп-идолов, следуем их принципам, покупаем мерч и даже объявляем их частью нашей идентичности. По части последнего, кажется, нет более успешного феномена в XXI веке, чем кей-поп. Корейская поп-музыка покорила мир и закрепила слово «идол» (точнее, «айдол») в лексиконе фанатов, для которых артист — воплощение недостижимого идеала и почти божество. Впрочем, нереалистичные стандарты красоты и чёткая иерархия в бэндах — результат психологического, а порой и физического насилия над «айдолами». Проблема стала видимой лишь в последние десятилетия, когда артисты начали отказываться от рабских условий контрактов.
Корейская кей-поп группа BTS
Поп-идолы, с одной стороны, приближают нас к идеальному миру, о котором мы всегда мечтали — подсознательно или вполне осознанно, а с другой — заставляют задумываться о проблемах мира реального. Например, так на полках появились разные Барби, а не только каноничные красотки-блондинки с нереалистичными параметрами.
Что значит k-pop для фанатов
K-pop ассоциируется у многих фанатов со словами «вдохновение» и «мотивация». Он привносит идеи и цели в жизнь фанатов: появляется желание научиться монтажу, написать собственную песню или целую историю, выучить танец. Своей историей знакомства с k-pop поделилась выпускница Гуманитарного института НовГУ Алёна Штрейс:
Я думаю, многие кей-поперы знают, как трудятся айдолы, и когда ты видишь, как они трудятся, как они добиваются своих мечт, это мотивирует, это подталкивает что-то делать. В Южной Корее культ труда, поэтому ты невольно приобщаешься к этому.
Такая музыка помогает не только отвлечься от мрачных будней. Она расширяет кругозор аудитории и даже знакомит с новыми культурами.
К-pop — пример тяжелого труда и долгой работы. И эти усилия не проходят даром. Сейчас корейская музыка объединяет миллионы людей по всему миру. Благодаря ей ты можешь познакомиться с интересными людьми и узнать что-то новое.
Коллаж Анастасии Андреевой, фото Charles Sykes/AP, скриншот из клипа GOT7 — You Calling My Name и фото из архива Алёны Штрейс.
Автор коллажа: Анастасия Андреева
Какой была первая айдол-группа
В период с 1995 по 1998 год появились три крупнейшие развлекательные компании: SM Entertainment, JYP Entertainment и YG Entertainment — последнюю создал один из участников Seo Taiji and Boys Ян Хёнсок. Эти компании начали целенаправленно развивать айдол-группы.
Первым большим успехом продюсеров считается группа H.O.T. Целясь в подростковую аудиторию, её собрали из пяти подростков и назвали соответствующе: H.O.T. — это High Five of Teenagers. Красивые участники, яркая одежда и танцевальные биты нравились ровесникам и становились эталонами.
Первый альбом H.O.T. разошёлся в Корее тиражом в 1,5 миллиона копий. H.O.T. стали первыми поп-исполнителями, собравшими Олимпийский стадион в Сеуле. Группа была популярна на Тайване, в Китае и в азиатских сообществах в Америке. В 1998 году H.O.T получила американскую премию MTV World за видео We Are The Future, но в целом Западе группу не слишком заметили.
В песнях H.O.T. смешались такие жанры, как рэп, баллады, танцы и, позднее, рок. Музыка в кей-поп не так важна, как имидж: в первую очередь группа — коммерческий проект. Это стало принципом для всего кей-попа. Продюсеры специально искали будущих участников бендов в разных уголках Сеула и придумывали для них концепции. Одного участника увидели танцующим в парке развлечений, другой победил на танцевальном конкурсе, третий пришёл на прослушивание…
В начале нулевых в Южной Корее появилось много популярных групп по формуле H.O.T., таких как Fin.K.L., Shinhwa. Это не обязательно были бойз-бенды — та же Fin.K.L. состояла из девочек-подростков.
Как кей-поп прогремел на весь мир
Корейские айдолы очень трудолюбивы и стараются сделать так, чтобы их шоу прошло по высшему разряду. Также в группы стараются набирать разные типажи участников, чтобы зацепить как можно более широкую аудиторию и угодить разным фанатам.
Клипы южнокорейских звезд сняты креативно и выглядят дорого, их танцевальные номера всегда отточены, тексты, как правило, осмысленны. На публике айдолы стараются вести себя безупречно. Все это, вкупе с огромным трудом, вложенным в творчество, и подкупает подростков. Если бы не бесконечные диеты и самоистязания, ролевую модель исполнителей кей-попа можно назвать положительной и правильной.
Но именно все эти качества являются козырем в рукаве критиков направления. Они говорят, что в музыке, поставленной на конвейер и выверенной до мелочей, мало творчества, почти нет жизни и не чувствуется вдохновения. Все группы похожи, как одна, и далеки от оригинальности.
Эффект Gangnam Style
С резко возросшей популярностью соцсетей поднялся и кей-поп. До 2012 года он планомерно шагал по миру и набирал себе фанбазу. Но потом появился PSY со своим хитом про родной квартал Сеула и снял на него танцевальный клип. О последствиях вы наверняка и сами наслышаны: ролик завирусился на YouTube и на данный момент собрал почти 7 миллиардов просмотров! На него тысячами стали снимать пародии, люди разучивали движения из видео, а в некоторых магазинах даже появились надписи «No Gangnam Style».
PSY нельзя назвать типичным представителем южнокорейской сцены. Его творчество скорее самоироничное, чем серьезное
Однако именно благодаря нему широкая общественность обратила внимание на сцену Южной Кореи и других ее представителей
При чем тут блогерство
Группа BTS (Bangtan Boys) появилась в 2010 году благодаря стараниям небольшого лейбла Big Hit Entertainment. Дебют бойзбэнда состоялся тремя годами позднее. Тогда каждый участник начал активно вести свои соцсети: «Инстаграм», «ТикТок», каналы на YouTube и другие. Такая активная и скрупулезная работа с поклонниками была в новинку для тех лет, да еще и обрамляла она хитовый материал. Популярность бэнда стала настолько огромной, что музыкантам разрешили снять клип в здании ООН.
В итоге, BTS выстроили теплые отношения с фанатами, а те создали Army – самый крупный фэн-клуб в мире. Для поклонников их сообщество – это вторая семья, второй дом, а для некоторых даже нечто сродни религии. Обычно фанатеют по кей-попу молодые люди, но поклонники группы постепенно вырастают, поэтому в соцсетях сейчас достаточно много любителей жанра в категории 30+.
Синкретизм и ассимиляция в другие культуры
Хотя формат японского идола был ограничен исключительно Японией, художественная схема, основанная на образе каваи , который характеризует движение айдолов , была скопирована различными азиатскими странами, такими как Гонконг и Корея , которые с 1980-х годов ассимилировали этот формат, внедрив его с некоторыми вариации в соответствии с их собственной культурой. Также в Латинской Америке сегодня также говорят о движении идолов как отсылке к расширению, которое формат японских идолов имел в испаноязычных странах и в таких странах, как Мексика , где уже существуют устоявшиеся выражения идолов этого типа и задокументировано. ]
Откуда берутся поп-культурные феномены
Поп-культурные феномены как часть соответствующей культуры — реакция на общественные события и настроения. Едва ли «Гарри Поттер и философский камень» — роман неизвестной писательницы о мальчике со шрамом на лбу — завирусился бы, если бы у общества не было запроса на крайне детализированную альтернативную реальность. Поттерианой зачитывались и дети, и взрослые: первые находили в текстах Роулинг сказочные сюжеты и спасительный образ нормальной школы, а вторые — социологические теории, отсылки к чёрным страницам мировой истории и воплощение своих несбывшихся мечтаний. Так «Гарри Поттер» стал одной из самых кассовых франшиз (в кино — серия фильмов на одну тему. — Прим. ред.), Хогвартс открыл свои двери в тематических парках, а мерч факультетов стал желанным подарком для маглов по всему миру.
Кадр из фильма «Гарри Поттер и философский камень» (2001)
Тенденция развития индустрии
Биас — человек, который подает пример своим поклонникам, как и каждая звезда сегодняшнего шоу. Однако стать популярными и войти в музыкальную индустрию хотят не только корейцы, но и иностранцы.
Многие агентства сейчас жалуются на бесконечный поток соискателей, отмечая при этом, что они ни в коем случае не против включения иностранцев в свои группы. Они утверждают, что это особенно выгодно, потому что, если в группе будет иностранный артист, не только корейцы, но и соотечественники иностранца будут покупать гораздо больше билетов на концерт, чем эта группа.
Чаще всего у южнокорейских художников есть корейские псевдонимы или имена, то есть фамилия и топоним.
Эта субкультура начала набирать обороты, они популярны на видеохостинге TouTube, на их концерты покупаются абсолютно все билеты и фанаты без ума от их предрассудков. Некоторые называют это «феноменом K-pop».
Микстейп (mix tape)
Между альбомами к-поп артисты рискуют потерять своих поклонников. Чтобы этого не случилось, они готовят и выпускают микстейпы. По сути, микстейп — это набор ранее записанных треков. Иногда они перезаписывают старые композиции, немного изменяя их.
Отдельные участники группы могут выпускать свои собственные микстейпы, но не покидая группу. Обычно это совершенно новые треки. Другие художники могут принять участие в их регистрации.
К выбору микстейпов относятся очень серьезно. Альбом может содержать песни разной тематики и стилей. В микстейпах треки подобраны для того, чтобы задать определенный ритм, вызвать необходимые эмоции.
Музыкальная карьера айдолов и их достижения
Айдолы, помимо своего привлекательного внешнего вида и таланта для пения и танцев, занимают центральное место на музыкальной сцене. Они работают усердно над своей музыкальной карьерой и стремятся достичь значительных достижений.
Для начала своей музыкальной карьеры айдолы обычно проходят через обучение и тренировки в специализированных агентствах. Здесь они изучают различные аспекты музыки, включая вокал, танцы, исполнение и выступления перед публикой.
После этого айдолы обычно дебютируют с сольными или групповыми проектами. Они выпускают свою музыку и выступают на концертах, музыкальных шоу и телевизионных передачах. Айдолы активно продвигают свою музыку с помощью промоушенов, рекламных кампаний и социальных медиа.
Многие айдолы были награждены за свои достижения в музыкальной индустрии. Они получали награды на различных музыкальных церемониях, таких как «MAMA» и «Golden Disk Awards». Айдолы также достигали большого успеха в Южной Корее и за ее пределами, побивая рекорды продаж и становясь известными во всем мире.
Одним из важных достижений айдолов является попадание в «Gaon Chart», официальный чарт музыкальных достижений Южной Кореи. Этот чарт отражает популярность музыкальных треков и альбомов, и попадание в него является подтверждением успеха артиста и признания его работы.
Некоторые айдолы впоследствии расширяют свою карьеру, занимаясь актингом, модельным бизнесом, ведением телепередач и шоу, и даже выпуском собственной модной линии или парфюма.
Успех в музыке и достижения в карьере айдолов не приходят легко — это требует многого труда, самоотдачи и постоянного развития. Но благодаря своей преданности и следованию своим мечтам, айдолы удивляют своих фанатов и становятся искренними идолами для многих людей по всему миру.
Фансервис, Fan Service
В K-pop группах фан-сервис — это своего рода удовлетворение фанатов. Иногда он балансирует на грани фола, что вызывает негодование болельщиков. К фан-сервису можно отнести все, например:
- Aegyo при общении с фанатами;
- Откровенное «случайное» обнажение некоторых частей тела;
- Общение с фанатами в чатах или на сервисе Vlive;
- Домашняя видеозапись.
Фансервис часто граничит с гомосексуализмом. Представители некоторых групп мальчиков имитировали поцелуй на сцене, чтобы привлечь поклонников. На ток-шоу, например, могут играть в провокационные игры: на обоих концах есть шоколадная палочка. Иногда это приводило к скандалам.
Особенности айдолов и требования к ним
Эти представители японского или корейского шоу-бизнеса чаще всего являются эстрадными исполнителями. Высоких требований к их вокальным данным не предъявляется
Но очень важно, чтобы айдору представил интересную, насыщенную программу со сложными танцевальными элементами. Также айдол должен быть:
- пластичным;
- харизматичным;
- спортивным;
- стройным.
Обычно айдолами в Азии становятся подростки. Причём, это могут быть и девушки, и парни. Тут главное не возраст, а колоритная запоминающаяся внешность. Но творческий путь в силу особенностей этого феномена не только яркий, но и очень короткий.
Фандом
Фэндом в общем смысле слова — это группа фанатов и поклонников определенной музыкальной группы или исполнителя. Но азиатские фандомы отличаются от западных. Так что же в основе к-попа?
Корейские фандомы иногда имеют собственное имя, и их члены платят членские взносы. Взамен они получают определенные атрибуты: значки, кепки и другие аксессуары. Для них группы и артисты проводят специальные встречи, билеты на мероприятия выдаются бесплатно или по сниженным ценам.
Корейские фандомы очень лояльны к своим кумирам, они чем-то похожи на футбольных фанатов. Фэндомы делают все возможное, чтобы поддержать артистов в их выступлениях. Их участники повышают рейтинг своих музыкальных видеоклипов, активно ставя им лайки и репостая их. Часто фандомы проводят митинги в поддержку своих кумиров, судятся с агентствами.
Особенности индустрии. Как стать айдолом? Трейни — это…?
Для того, чтобы стать членом группы или сольным артистом, желающие проходят долгий путь, который можно назвать обучением или же стажировкой. Никто точно не знает, сколько лет она может длиться, ответ на этот вопрос может дать только продюсерский центр (агентство). Он же в течении стажировки может принять решение о том, что конкретный исполнитель не станет айдолом.
Чтобы попасть на сцену, будущие артисты проходят масштабную подготовку. С ними работают педагоги по вокалу, хореографии, актёрскому мастерству, стилисты, визажисты и даже пластические хирурги, если это необходимо.
Что такое трейни в K-pop? Трейни (начинающие артисты) приходят в индустрию в раннем возрасте (9-10 лет), начиная свои бесконечные подготовки к прослушиваниям, которые чаще всего занимают около 12 часов в день. Конкуренция в этой отрасли огромная, поэтому нужно много работать над собой, стремиться стать лучшим из лучших и показывать высокие результаты, чтобы быть замеченным. Следующий этап – это прослушивание. Пройти его удаётся далеко не с первого раза – многие корейские звёзды признаются, что проходили сотню прослушиваний, прежде чем попасть в агентство.
После прослушивания трейни получают контракт на обучение в компании (2 года – минимальный срок, может длиться до 7 лет), и многолетний труд продолжается. Учёба может занимать до 15 часов, не считая «домашних заданий». Стажёры много часов проводят в спортивном зале, изучают этикет, иностранные языки и многое другое.
В контракте также прописаны запреты для будущего артиста, которых он должен придерживаться, чтобы агентство не прекратило сотрудничать с ним. Это запрет на отношения (зачастую даже приёмы пищи у стажёров разного пола проходят отдельно), путешествия, посещение ночных клубов, вождение автомобиля. Пластические операции (за исключением тех, решение о которых приняла компания) и татуировки тоже находятся под запретом.
В период стажировки заработной платы будущие звёзды не получают, а после дебюта они ещё долгое время работают для того, чтобы вернуть агентству деньги, которые оно вложило в их обучение и становление.
До дебюта доходит только 10% тех, кто начинал обучение. Многие сдаются на половине пути, не выдерживая напряжения и плотных графиков, ещё часть оказывается недостаточно подготовленной, чтобы получить долгожданную «путёвку на большую сцену».
Карьера корейского айдола длится не очень долго, их средний возраст – от 16 до 28 лет. По достижении этого возраста популярность идёт на спад, востребованность падает.
Суть[править]
Вначале сабж был почти неизвестен за пределами Азии, но в 90х годах в мире началось явление, наречённое «Корейская волна». Корейские сериалы, фильмы и прочие проявления культуры захлестнули весь мир, полюбившись широкоглазым европейцам и американцам. Особенно понравилась именно поп-музыка, которую раньше потребляли лишь в Японии и Китае, а теперь по всему миру.
Так чем же эти песни так полюбились иностранцам?
Всё крайне просто. Во-первых крутые качающие биты. Во-вторых, практически каждая группа сопровождала песню танцами, что доставляло. И в-третьих, яркая внешность самих певцов, привлекавшая потенциальных потребителей.
Сами же тексты песен в 95% случаев рассказывают о любви, страданиях и прочих подростковых кознях, из-за чего эти группы и рассчитаны на особей от 12 до 25 лет.
Определение к-поп или K-POP
Что же такое K-POP, J-POP, C-POP? Первая буква в названных терминах обозначают страну, а вторая часть, то есть — pop — жанр музыки. Так K — это Корея, J — Япония, C — Китай. Таким образом,
- K-POP — корейская поп-музыка или корейская попса;
- J-POP — японская поп-музыка или японская попса;
- ну и C-POP — китайская поп-музыка или китайская попса.
Сюда же в копилку можно добавить:
- Z-pop, где Z-Кыргызстан, а значит Z-pop — кыргызская поп-музыка;
- Q-pop, где Q-Казахстан, а Q-pop — казахская поп-музыка;
- V-Pop— вьетнамский поп, таким образом, буква V указывает на страну Вьетнам.
Кто такой к-попер (k-poper)?
К-попер — человек, который слушает к-поп, состоит в каком-нибудь фандоме южно-корейской группы и смотрит корейские дорамы.
Что такое [M/V] в названиях видео?
Частенько в названиях музыкальных клипах встречаются вот такие буквы:
МV
M/V — это аббревиатура, которая расшифровывается как Music Video, то есть музыкальное видео.
Что такое тизер?
Тизер — это маленький кусочек клипа, продолжительностью от 30 секунд до полутора минут, который выпускается до выхода клипа для большей заинтересованности зрителей перед основным релизом.
Что такое makino?
Maakino — это видео процесса съемки клипа или фотосессии, во время которой другой оператор снимает процесс съемки, показывает в своем видео сколько было дублей, какие трудности испытывали артисты, какие они давали комментарии и тому подобное.
Происхождение понятия «Айдол»
Понятие «Айдол» имеет древнюю историю происхождения, которая связана с различными культурами и верованиями. Однако, в современном смысле, это слово стало широко распространено в Японии, где оно приобрело новое значение.
В истории древних цивилизаций, понятие «Айдол» относилось к культовым изображениям богов и богинь. В различных религиозных системах, верующие поклонялись этим фигурам, считая их носителями духовной силы. Исторические находки айдолов можно обнаружить в различных регионах мира, от Древнего Египта до древних греков и римлян.
В современном Японии, понятие «Айдол» приобрело новое значение и стало означать популярных артистов, которых поклонники воспринимают как идеальных и идеализированных личностей. Айдолы являются частью японской поп-культуры и олицетворяют безупречность и безграничную преданность своим фанатам.
В японской айдол-индустрии существует множество групп и исполнителей, которые выпускают песни, проводят концерты и участвуют в различных медиа-проектах. Многие айдолы начинают свою карьеру в молодом возрасте, и их успех зависит от популярности среди поклонников.
В современном мире, понятие «Айдол» стало популярным не только в Японии, но и в других странах, включая Южную Корею и Китай. Множество молодых людей стремятся стать айдолами, чтобы покорить сердца поклонников и достичь успеха в этой индустрии.
Что означает слово концепт?
Концепт — это тематика фотосъемки или клипа.
Что означает слово SINGLE (сингл)?
Сингл — это маленький альбом, который включает в себя минимум 1 трек, а максимум 3.
SINGLE ALBUM — альбом, который включает в себя 3 трека.
MINI ALBUM — альбом, который включает в себя 5 треков.ALBUM — обычный альбом, в него включается от 7 треков и более.All-kill — это когда К-поп песня становится номер 1 во всех музыкальных чартах одновременно (ichart).
Что такое или кто такой айдол?
Правильнее, конечно, спросить: кто такой айдол?
Айдол — это медиа персона: певец, участник группы, актер, фотомодель с привлекательным имиджем.
Что такое FANDOM (фандом или фендом)?
Фандом — он же клуб группы, соло исполнителя или участника группы. Фанклубы есть у всех знаменитостей вне зависимости от страны, рода действительности артиста. Каждому фанклубу дается официальное название. Также присваивается официальный цвет.
Что такое laytstik, lightstick (лайтстик)?
Лайтстик — это блестящая палочка-махалочка с эмблемой группы в официальном цвете фанклуба. Этот атрибут используется на концертах, фан-встречах и любых мероприятиях, где выступает артист.
Лайтстики
Что такое STAFF, stuff (СТАФФ)?
Stuff — это вся атрибутика с элементом группы: браслеты, аксессуары, наушники, одежда и т.д.Staff — с буквой a — это люди, которые помогают поправлять макияж, одежду, снимают на камеру, в общем это весь персонал, который помогает айдолам и не только. Это охрана, стилисты, менеджеры, костюмеры и пр.
Что такое BIAS (БИАС)?
Очень часто участники k-pop группы произносят это слово — биас. Оно означает любимчик группы, то есть самый лучший, самый любимый.
Что такое баоцзы или баозы?
Слово баоцзы или баозы появилось от китайского 包子, что означает булочка. Это слово стало применяться для описания людей — пышек, щекастых.
Что такое кабэк, камбэк (COMEBACK)?
Слово comeback с английского переводится как назад, обратно. Те кто изучают английский те знают В терминологии k-pop — это возвращение группы на сцену с новым альбомом.
Что такое халлю?
Термин халлю был придуман в Китае в середине 90-х пекинскими журналистами, которых удивляла быстро растущая популярность корейской индустрии развлечений и корейской культуры в Китае.
То есть халлю — это, например, звезда, у которой очень быстро растет популярность.
Что такое подгруппа?
Подгруппа — это объединение нескольких участников внутри основной группы, чтобы действовать в разных направлениях. К примеру, как группа EXO. В ней 2 подгруппы: EXO-K, которая продвигается в Корее и EXO-M, которая продвигается в Китае.
Что означает слово трейни?
Трейни — это стажер в музыкальной компании, которому суждено стать либо айделом в будущем, либо же вылететь из компании. Во время стажировки будущих звезд обучают всему: вокалу, хореографии, основам моды, истории поп культуры, актерскому мастерству, визажу и т.д. То есть трейни и айдолы все время работают над собой.
Кто такой лидер?
Лидер — это главный мембер группы, который выбран агентством. Он несет ответственность за всех остальных мемберов группы.
Кто такое вижуал?
Вижуал — это самый красивый участник группы. Корейцы очень любят рейтинги, всегда, везде и во всем. Лучший танцор группы, лучший вокалист группы, лучшее лицо группы.
Кто такой сасен?
Сасен — это часть поклонников, особенно фанатично любящие своих кумиров и способные в ряде случаев на нарушение закона ради них, хотя этим термином могут называться сильное увлечение некоторыми исполнителями фанаты. Именно агрессивность и попытки пристального отслеживания жизни кумира считаются отличительными особенностями сасен.
Кто такие акгэ-фанаты?
Акгэ-фанаты — это поклонники отдельных мемберов, то есть не всей группы целиком, а только только одного участника целой группы.
Что означает слово ёгиё, эйгь или егё?
Ёгиё — это корейское слово, которое означает что-то милое. Ёгъё включает в себя жестикуляцию, голос с тональностью выше чем обычно и выражением лица, которое корейцы делают, чтобы выглядеть милашками.
Егё
Слово «йогиё» в переводе с корейского означает «здесь».
Еще корейцы любят показывать Пис, еще этот жест называют Виктория.
Виктория (жест)
Этот жест означает победу или мир. В Корее это очень распространенный жест.
Айдол в религиозных культурах
Айдол — это объект поклонения и символ веры, который широко используется в религиозных культурах. Он может быть изготовлен из различных материалов, таких как дерево, камень, металл или пластмасса, и представляет собой физическую форму божества или духовного существа.
В разных религиозных традициях айдолы могут иметь разные формы и выполнять различные функции. Например, в индуизме айдолы называются муртис и представляют различных богов и богинь. Они служат средством для общения с божественным и выражения веры. В буддизме айдолы, называемые бутсаваттама, используются как помощь в медитации и напоминание о духовных учениях. В христианстве айдолы изображают Иисуса, Марию или святых, и служат для почитания и молитвы.
Айдолы могут играть важную роль в религиозной практике, помогая верующим сосредоточиться и углубить свою веру. Они также могут служить символическими предметами, которые напоминают о духовных ценностях и идеалах. Однако, использование айдолов может вызывать споры и разногласия, особенно если они считаются божественными и требуют поклонения.
В современном обществе использование айдолов не ограничивается только религиозными культурами. Они также могут быть использованы в искусстве и декоративных целях. Например, айдолы могут быть использованы в интерьере дома, чтобы создать атмосферу покоя и духовности. Они также могут использоваться для выражения личной веры и духовной практики.